호안 미로
회화
1953
캔버스에 유채
96×376cm
호안 미로는 1920년대 초 파리에서 초현실주의 미술 운동에 적극 참여했습니다. 달리가 대상을 고전적으로 그리는 방식의 초현실주의 미술을 제작했던 것과 달리, 미로는 무의식이나 환각 상태에서 대상을 즉흥적으로 그려내는 자신만의 초현실주의 미술을 만들어냈습니다.
우연성과 즉흥성에 기반해 작품을 제작하는 것을 중시했던 만큼, 미로의 그림은 대상을 기호처럼 단순화해 그리거나 즉흥적으로 그린 드로잉처럼 보이는 것이 특징입니다.
이번 전시에 출품된 〈회화> (1953)는 여성, 새, 별, 밤 등 인물과 동물, 자연과 우주의 시공간이 공존하는 풍경을 보여주는 미로의 대표작입니다.
MMCA 이건희컬렉션 특별전: 모네와
피카소, 파리의 아름다운 순간들
2022.09.21 - 2023.02.26
국립현대미술관 과천 1층, 1원형전시실 | 무료
👌교통
국립현대미술관 과천—덕수궁(시청역) —국립현대미술관 서울(삼청동). 셔틀버스 운행.
지하철 대공원역4번출구 —— 국립현대미술관 과천 (20분간격 셔틀버스 운행).
Joan Miró
Painting
1953
Oil on canvas
96×376cm
In the early 1920s, Joan Miró was actively engaged in the Surrealism movement in Paris. While Salvador Dalí pursued Surrealist art by depicting subjects in a more classical manner, Miró charted his own Surrealist path by extemporarily portraying subjects imagined while in a state of unconsciousness or hallucination.
Since Mird emphasized works based on chance and extemporaneousness, his paintings are characterized by simplified objects recalling symbols and appear more like spontaneously created drawings. Painting (1953) displayed at this exhibition is a masterpiece that features a scene where figures, animals, and nature - including women, birds, stars, and nightscapes - coexist with the universe in time and space.